ORKIESTRA FILHARMONII RZESZOWSKIEJ
AGNIESZKA DUCZMAL – dyrygent
KAROLINA JAROSZEWSKA – wiolonczela

G. Rossini - Uwertura do opery "Semiramida"

E. Elgar – Koncert wiolonczelowy e-moll op. 85
F. Mendelssohn – IV Symfonia A-dur “Włoska”  op. 90

     Koncert rozpoczęła rozbudowana Uwertura do opery „Semiramida” G. Rossiniego dzieła zapowiadającego rozkwitający w romantyzmie gatunek opery historycznej. Drugi utwór, który usłyszeliśmy tego wieczoru to kompozycja Edwarda Elgara (1857-1934) angielskiego kompozytora, autora niedoścignionych Wariacji „Enigma” (usłyszymy je w Filharmonii Rzeszowskiej jeszcze w tym miesiącu). Elegijny, chwilami dramatyczny Koncert wiolonczelowy nie nawiązuje do klasycznych wzorców. To utwór o symfonicznych rysach, w którym cztery części wykonywane bezpośrednio jedna po drugiej potwierdzają opinię, że Elgar to prawdziwy mistrz budowania nastrojów. Solistką koncertu była Karolina Jaroszewska, wychowanka jednej z najznakomitszych sław wiolonczelistki naszych czasów - Zary Nelsovej. Zupełnie inną – „lazurową” paletę barw przyniesie IV Symfonia A – dur „Włoska” F. Mendelssohna. Utwór napisany w 1833 roku to rezultat wrażeń kompozytora z podróży do słonecznej Italii. Symfonia cieszy się ogromnym powodzeniem – prawdziwym wybuchem radości jest jej finałowa część o charakterze włoskiego tańca – saltarella. Za pulpitem dyrygenckim zobaczyliśmy Agnieszkę Duczmal założycielkę i dyrygentkę orkiestry Amadeus, która jako pierwsza kobieta dyrygent wystąpiła na scenie mediolańskiej La Scali.

KONCERT WALENTYNKOWY

ORKIESTRA FILHARMONII RZESZOWSKIEJ
VLADIMIR KIRADJIEV – dyrygent
JACEK RZYM – marimba


R. Strauss - Poemat symfoniczny  "Don Juan" op. 20
N. Rosauro – II Koncert na marimbę i orkiestrę

H. Berlioz - Fragmenty z "Romeo i Julia" op. 17
M. Ravel – II Suita Dafnis i Chloe

 

     Dwa Koncerty Walentynkowe przygotowała Filharmonia Rzeszowska dając możliwość miłego spędzenia czasu z dobrą muzyką - nie tylko zakochanym.
     Nie zabrakło utworów opartych na wątkach nieśmiertelnych historii miłosnych. Usłyszeliśmy fragmenty Symfonii dramatycznej „Romeo i Julia” H. Berlioza, II Suity „Dafnis i Chloe” M. Ravela oraz porywający młodzieńczym polotem Poemat Symfoniczny „Don Juan” R. Straussa malujący dźwiękami portret legendarnego uwodziciela kobiet.
Podczas piątkowego koncertu po raz pierwszy w Rzeszowie zabrzmiał niezwykle ciekawy Koncert na marimbę i orkiestrę współczesnego brazylijskiego kompozytora N. Rosauro. Utwór entuzjastycznie przyjmowany na całym świecie wykonał wraz z orkiestrą Jacek Rzym – muzyk Filharmonii Rzeszowskiej.
     W sobotę czekał na melomanów dodatkowo koncert kameralny z muzyką R. Schumanna, M. Brucha, J. Brahmsa i A. Chaczaturiana.

KONCERT KAMERALNY

ŻANNA PARCHOMOWSKA - fortepian
ROBERT MOSIOR - klarnet
PIOTR GAJDA - altówka

ORKIESTRA FILHARMONII RZESZOWSKIEJ
TADEUSZ WOJCIECHOWSKI – dyrygent
MACIEJ GRZYBOWSKI – fortepian

T. Dukas – Scherzo symfoniczne "Uczeń Czarnoksiężnika"
R. Maciejewski – Berceuse i Allegro concertante
E. Elgar – Wariacje "Enigma" na temat własny op. 36

     Bardzo ciekawie zapowiadał się kolejny koncert symfoniczny. Szczególnie warto zarekomendować utwór jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów XX stulecia- Romana Maciejewskiego (1910-1998), kompozytora wysoko cenionego w młodości przez Karola Szymanowskiego.            Jednym z najbardziej znanych jego utworów jest Berceuse i Allegro concertante na fortepian i orkiestrę symfoniczną - dzieło o ogromnej ekspresji i porywającej wirtuozerii wykona wraz z orkiestrą symfoniczną Maciej Grzybowski, pianista koncentrujący się na wykonaniach muzyki XX i XXI wieku.
     Pozostałe dwa utwory, które wypełniły piątkowy koncert symfoniczny, to cieszące się wielką sławą Scherzo symfoniczne „Uczeń czarnoksiężnika” P. Dukas - znakomita ilustracja zabawnej ballady Goethego oraz arcyciekawe Wariacje „Enigma” na temat własny op. 36
E. Elgara. Utwór złożony z kilkunastu części potraktował kompozytor żartobliwie tworząc muzyczne portrety osób, a nawet zwierząt.

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII RZESZOWSKIEJ
WOJCIECH RODEK – dyrygent

G. Mahler – V Symfonia cis-moll

      Podczas ostatniego już w lutym koncertu symfonicznego usłyszeliśmy monumentalne dzieło Gustava Mahlera – V Symfonię cis – moll.
"Ta symfonia jest przeklęta - nikt jej nie rozumie! Szkoda, że nie mogę poprowadzić jej wykonania 50 lat po mojej śmierci" - tak mówił kompozytor o swoim wielkim dziele, którego premiera odbyła się w 1904 w Kolonii.
      Niezwykła popularność V Symfonii spowodowana jest ogromną skalą wzruszeń, która kryje się za monumentalną fasadą. Kompozytor proponuje słuchaczom uczucia: od mistycyzmu, dramatyzmu i romantycznych uniesień do prostoty i radości.
Szczególnie popularna część V Symfonii, zredukowana tylko do smyczków i harfy, to przepiękne brzmieniowo, pełne liryzmu Adagietto wykonywane często jako samodzielny utwór. Tak więc w jednym utworze odsłonięte zostały wszystkie obszary ludzkiej duszy, i każdy mógł wybrać coś dla siebie.
      Wybitne dzieło stawiające ogromne wymagania wykonawcze zarówno dyrygentom, jak i orkiestrom poprowadził  wraz z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Rzeszowskiej Wojciech Rodek – asystent Antoniego Wita w Filharmonii Narodowej, w latach 2005-2007, współpracujący z wieloma polskimi orkiestrami symfonicznymi.